Wayne Marshall dirigera l'Orchestra National du Capitole de Toulouse le 31 décembre 2014

C'est le pianiste et chef d'orchestre britannique Wayne Marshall qui célébrera, pour la deuxième fois, la Saint-Sylvestre au pupitre de l'Orchestre national du Capitole. Après deux éblouissants concerts du Nouvel An la saison dernière, c'est avec une immense impatience que l'on guette le retour du chef britannique, pour ces rendez-vous rituels et chers au cœur du public. Avec des pièces de Gershwin, Ellington et Rodgers, le programme sera principalement dédié à la musique américaine qui a fait la réputation de Wayne Marshall dans le monde entier. Place ensuite au chef danois Thomas Søndergård dont la collaboration avec l'Orchestre du Capitole s'intensifie au fil des saisons ; il reviendra d'ailleurs diriger l'orchestre pour le dernier concert de la saison à Toulouse le 2 juillet. Il sera rejoint par la jeune pianiste germano-japonaise Alice Sara Ott qui interprétera le Concerto n°2 de Liszt, éblouissant de virtuosité. TOULOUSE - Halle aux grains Mercredi 31 décembre - 20h Jeudi 1er janvier - 18h Concerts du Nouvel An Wayne MARSHALL direction et piano* GERSHWIN Deuxième Rhapsodie pour piano et orchestre* ELLINGTON Nutcracker Suite (extraits) TCHAÏKOVSKI Casse-Noisette, suite n°1 op. 71a (extraits) GERSHWIN Porgy and Bess, « A Symphonic Picture » RODGERS (arrangement de Hans Spialek) Slaughter on Tenth Avenue

TOULOUSE - Halle aux grains Jeudi 8 janvier - 20h Thomas Søndergård direction Alice Sara Ott piano SCHUMANN Ouverture de Genoveva, op. 81 LISZT Concerto pour piano et orchestre n°2 en la majeur SCHUMANN Symphonie n°2 en do majeur, op. 61 Mercredi 31 décembre - 20h Jeudi 1er janvier - 18h Concerts du Nouvel An Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13 Tarifs : de 16 € à 44 € - Tarif jeunes (moins de 27 ans) 5€ Wayne MARSHALL direction et piano* GERSHWIN Deuxième Rhapsodie pour piano et orchestre* ELLINGTON Nutcracker Suite (extraits) TCHAÏKOVSKI Casse-Noisette, suite n°1 op. 71a (extraits) GERSHWIN Porgy and Bess, « A Symphonic Picture » RODGERS (arrangement de Hans Spialek) Slaughter on Tenth Avenue

Le Pianiste et chef d’orchestre, Wayne Marshall rencontre les musiciens de l’Orchestre du Capitole en juillet 2012 pour un concert mémorable lors du festival « Jazz in Marciac ». Après deux concerts du Nouvel An couronnés de succès à Toulouse en 2013, il revient cette saison pour deux enthousiasmantes soirées. S’il est un fil rouge dans ce concert, c'est bien les États-Unis d’Amérique : Manhattan exalté par George Gershwin (1898-1937) dans sa Deuxième Rhapsodie pour piano et orchestre, la violence sociale de Porgy and Bess, les exploits techniques de George Balanchine mis en musique par Richard Rodgers (1902-1979) et les plus célèbres airs de Piotr Ilyitch Tchaïkovski (1840-1893) arrangés par Duke Ellington (1899-1974) donnent à entendre certaines des facettes d’une nation bouillonnante dont la quête de modernité fut sans cesse célébrée par les compositeurs. Wayne Marshall Né au Royaume-Uni, Wayne Marshall se forge rapidement une carrière internationale en tant que chef d'orchestre, organiste et pianiste. Il est un interprète plébiscité des œuvres de Gershwin, Bernstein, Ellington et d’autres compositeurs américains du XXe siècle. Depuis cette saison, il est chef d’orchestre de l’Orchestre symphonique du WDR de Cologne. Organiste en résidence au Bridgewater Hall depuis son ouverture en 1996, il est par ailleurs nommé chef d’orchestre invité principal de l’Orchestre symphonique Giuseppe Verdi de Milan en 2007. En 2012/2013 il débute à la tête de l’Orchestre symphonique de Saint-Louis et dirige les orchestres philharmoniques de Bruxelles, Bergen, Budapest, Dresde, Monte-Carlo, l’Orchestre de Trieste, le Northern Sinfonia pour un gala exceptionnel. Il fait des débuts remarqués à l'Opéra de Montréal avec Dead Man Walking, premier opéra de Jake Heggie. Il donne des récitals d'orgue au Bridgewater Hall de Manchester, au Konzerthaus de Vienne et au Stavenger Concert Hall (Norvège). En 2013/2014, il est réinvité par l’Orchestre national d’Ile-de-France, dirige le Konzerthausorchester de Berlin à l’occasion d’une semaine en hommage à Bernstein ainsi que le WDR de Cologne pour un projet autour de Cole Porter. Il retourne à l'Opéra de Montréal pour Porgy and Bess et dirige une nouvelle production de Grandeur et décadence de la Ville de Mahagonny au Staatsoper de Berlin. Son disque « Gershwin Songbook » paru chez Virgin Classics a reçu le prix allemand ECHO.

Thomas Søndergård Jeudi 8 janvier - 20h Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13 Tarifs : de 16 € à 44 € - Tarif jeunes (moins de 27 ans) : 5 € Thomas Søndergård direction

Alice Sara Ott piano SCHUMANN Ouverture de Genoveva, op. 81 LISZT Concerto pour piano et orchestre n°2 en la majeur SCHUMANN Symphonie n°2 en do majeur, op. 61 Invités pour deux concerts cette saison, le chef Thomas Søndergård dirigera tout d'abord le virtuose Concerto pour piano n°2 de Franz Liszt interprété par la jeune pianiste Alice Sara Ott qui fera ses débuts aux côtés de l'Orchestre du Capitole. Dès 1839, alors que l’Europe entière célèbre en lui le virtuose, Franz Liszt (1811- 1886) entame la genèse de son Deuxième Concerto. Retravaillé pendant plus de quinze ans, celui-ci est créé en 1857 à Weimar, ville où Liszt s’est établi en 1849 afin d’y fonder une nouvelle Athènes. Le Concerto pour piano et orchestre n°2 unit donc deux aspects fondamentaux de l’esthétique lisztienne : virtuosité transcendantale d’une part, utopie artistique et politique de l’autre. L’œuvre est marquée par une forme novatrice d’un seul geste, en rupture avec les trois parties traditionnelles du concerto (deux mouvements vifs encadrant un épisode lyrique). Les thèmes, au nombre de deux, alternent entre un caractère rêveur et une expression véhémente voire épique. Bien que soliste, le pianiste est régulièrement amené à se muer en un partenaire lors des nombreux solos aux instruments de l’orchestre ménagés par le compositeur. Après la rare Symphonie n°6 de Sibelius la saison dernière, Thomas Søndergård dirige la Symphonie n°2 de Robert Schumann (1810-1856), chef-d’œuvre du répertoire germanique. D’abord considérée comme un échec, la Symphonie n°2, créée en 1846, fut redonnée triomphalement moins de deux semaines après. Les critiques et les commentateurs successifs se scindèrent aussitôt entre ceux qui jugeaient l’œuvre mineure, et ceux qui la qualifiaient de chef d’œuvre, au premier rang desquels Johannes Brahms. La Symphonie n°2 est achevée alors que Schumann a de haute lutte conquis Clara Wieck malgré la résistance acharnée du père de celle-ci. Les débuts du mariage sont pourtant contrariés par les premiers symptômes d’un état dépressif qui ne cessera d’empirer au cours des années suivantes. Comme souvent dans l’œuvre du compositeur allemand, la Symphonie n°2 n’est pas étrangère à son état psychique ; l’auditeur attentif peut même y entendre une forme de journal intime en musique. Le mouvement lent Adagio espressivo est le sommet expressif de l’œuvre. Depuis 2012/2013, Thomas Søndergård est chef principal du BBC National Orchestra of Wales et chef principal invité du Royal Scottish National Orchestra. De 2009 à 2012, il occupe le poste de chef principal et conseiller musical de l’Orchestre de la radio norvégienne. En 2013/2014, il débute à la tête de l’Orchestre symphonique d’Atlanta, de l’Orchestre national d’Île-de-France et dirige de nouveau les orchestres symphoniques du Danemark, de Houston, Seattle, Stavanger, ainsi que les orchestres philharmoniques d’Oslo, de Rotterdam, l’Orchestre du Festival d’Aspen et le National Arts Centre Orchestra d'Ottawa. En juillet 2013, il débute avec succès aux BBC Proms de Londres à la tête du BBCNOW. Il y retourne en 2014 pour deux concerts consécutifs. Cette saison, il débute à la tête des orchestres symphoniques de Sydney, Vancouver, de Nouvelle-Zélande et du Deutches Symphonie-Orchester de Berlin. Il dirige de nouveau l'Orchestre philharmonique de Rotterdam, l'Orchestre symphonique de Seattle, le National Arts Centre Orchestra. Il dirige Dialogues des Carmélites à l'Opéra royal de Stockholm. Parmi ses projets figurent ses débuts à l'Opéra d'Oslo, des concerts à la tête des orchestres symphoniques d'Oslo et de Toronto, ainsi que de nouvelles invitations du Deutsches Symphonie-Orchester de Berlin, des orchestres symphoniques d'Atlanta et de Houston. Alice Sara Ott

La pianiste germano-japonaise de vingt-cinq ans a su gagner le cœur des critiques qui plébiscitent ses représentations dans les plus grandes salles de concert. Récemment, on a pu l'écouter aux côtés du Philharmonia Orchestra avec Vladimir Ashkenazy, de l'Orchestre symphonique national de Washington et Neeme Järvi, du Chamber Orchestra of Europe et Thomas Dausgaard, ainsi qu'en tournée avec l'Orchestre symphonique de la radio finlandaise, l'Orchestre philharmonique d'Oslo et l'Orchestre philharmonique de Radio France. Cette saison, elle jouera pour la première fois aux côtés de l'Orchestre symphonique d'Indianapolis dirigé par Krzystof Urbanski, de l'Orchestre symphonique de Toronto dirigé par Cristian Macelaru et de l'Orchestre symphonique de Chicago avec Pablo Heras-Casado. Elle est de nouveau invitée par le Yomiuri Nippon Symphony Orchestra (Cornelius Meister), le London Symphony Orchestra (Gianandrea Noseda), l'Orchestre symphonique de la radio bavaroise (Esa-Pekka Salonen). Elle effectuera une tournée avec l'Orchestre symphonique de la NHK dirigé par John Storgards. Après une tournée de récitals en duo avec le pianiste Francesco Tristano couronnée de succès (Japon, Corée du Sud, Australie), tous deux entament une tournée européenne (Festspielhaus de Baden-Baden, Liederhalle de Stuttgart, Philharmonie de Luxembourg et Queen Elizabeth Hall de Londres). Prochains concerts février 2015

5 fév. à 20h - TOULOUSE Halle aux grains 6 fév. à 20h30 - PARIS Philharmonie Tugan Sokhiev direction Bryan Hymel ténor Orfeón Donostiarra chœur BERLIOZ 7 fév. à 11h - PARIS Philharmonie Tugan Sokhiev direction Michel Blanc récitant TCHAÏKOVSKI 14 fév. à 20h - TOULOUSE Halle aux grains Kazuki Yamada direction Simone Osborne soprano Anne-Catherine Gillet soprano Faith Sherman contralto Thomas Blondelle ténor Steven Humes basse Chœur et Maîtrise du Capitole Marion Cotillard Jeanne d’Arc Éric Génovèse Frère Dominique Christian Gonon narrateur HONEGGER du 20 février au 3 mars - TOURNÉE AU JAPON Osaka - Tokyo - Hiroshima - Fukuoka Kanazawa - Nagoya - Sendai - Kawasaki Tugan Sokhiev direction Renaud Capuçon violon * Yulianna Avdeeva piano ** DEBUSSY - SAINT-SAËNS* - MOUSSORGSKI CHOPIN** - RIMSKY-KORSAKOV

Alice retournera au Japon avec un programme de Bach, Beethoven, and Liszt pour n tour de récitals durant lemois de mai 2015. 11 May – Oita, Iichiko Sogo Bunka Center 13 May – Osaka, Izumi Hall 14 May – Tokyo, Tokyo Bunka Kaikan 16 May – Tokorozawa, Saitama, Muse Tokorozawa 17 May – Karuizawa, Nagano, Karuizawa Ohga Hall 19 May – Tokyo, Tokyo Opera City 20 May – Maebashi, Gunma, Maebashi Shimin Bunka Kaikan 23 May – Biwako, Shiga, Biwako Hall 24 May – Kagoshima, Miyama Conseru 25 May – Saga, Saga Bunka Kaikan 2015年5月の全国リサイタルツアーが決定いたしました。 プログラム: ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ第17番　ニ短調　『テンペスト』　Op.31-2 バッハ：幻想曲とフーガ　イ短調　BWV.944 バッハ＝ブゾーニ：シャコンヌ リスト：愛の夢 第2番 ホ長調、 第3番 変イ短調 リスト：パガニーニ大練習曲 第1番 ト短調(トレモロ)、第2番 変ホ長調(オクターブ)、 第3番 嬰ト短調「ラ・カンパネッラ」、第4番 ホ長調(アルペジオ)、 第5番 ホ長調「狩り」、第6番 イ短調「主題と変奏」 ＜全国スケジュール＞ ※お問合せは各主催者にお願いいたします。 – 5月11日(月)　Iichiko総合文化センター　グランシアタ　(大分) 野ばらの会 097-592-0584 – 5月13日 (水）いずみホール (大阪) いずみホール 06-6944-1188 – 5月14日 (木) 東京文化会館　大ホール 都民劇場 03-3572-4311 – 5月16日(土) 所沢市民文化センター ミューズ アークホール (埼玉) ミューズチケットカウンター 04-2998-7777 – 5月17日 (日) 軽井沢大賀ホール (長野) 軽井沢大賀ホール0267－42－0055 – 5月19日 (火) 東京オペラシティ ジャパン・アーツぴあ 03-5774-3040 – 5月20日 (水) 前橋市民文化会館 (群馬) 前橋市民文化会館 027-221-4321 – 5月23日 (土) びわ湖ほーる　大ホール (滋賀) しがぎん経済文化センター 077-526-0011 – 5月24日 (日) みやまコンセール (鹿児島) みやまコンセール 0995-78-8000 – 5月25日 (月) 佐賀市文化会館大ホール 佐賀市文化会館　0952-32-3000 Programme: Beethoven: Piano Sonata No. 17 ‘Tempest’, Op. 31/2 J.S. Bach: Fantasia and Fugue in A minor, BMV 944 Bach arr. Busoni: Chaconne, BMV 1004 Liszt: Liebesträume Liszt: Grandes études de Paganini – Monday May 11: Iichiko Grand Theater Center for the Arts (Oita) field of roses, 097 – 592 – 0584 -Wednesday May 13: Osaka Izumi Hall (Tel: 06-6944-1188) – Thursday May 14: Metropolitan Tokyo Bunka Kaikan Hall Theater 03 – 3572 – 4311 -Saturday May 16: Tokorozawa City Cultural Center at Muse arc Hall (Saitama) Muse ticket counter 04-accelerators. 2998 – 7777 – Sunday May 17: Karuizawa OGA Hall (Nagano) Karuizawa OGA Hall 0267-42-0055 – Tuesday May 19: Tokyo Opera City Japan Arts Pia 03 – 5774 – 3040 – Wednesday May 20: Maebashi city hall (Gunma), Maebashi city hall 027 – 221 – 4321 – Saturday May 23: Biwako Hall Hall (Shiga), the Shigagin economic and cultural center 077 – 526 – 0011 – Sunday May 24: Miyama Conseru (Kagoshima) Miyama Conseru from 0995 – 78 – 8000 – Monday May 25: Saga, Saga City Cultural Hall Cultural Center 660-0952 – 32 – 3000

L’orchestre National du Capitole et Tugan Sokhiev en tournée en Allemagne avec l’étoile du piano Olga Scheps

 Programme décembre 2014

Tournée de l’Orchestre National du Capitole en Allemagne

L'orchestre national du Capitole et Tugan Sokhiev débuteront ce décembre avec une tournée en Allemagne. Pour la première fois, ils se produiront mois ensemble à la Philharmonie de Berlin puis poursuivront avec un concert a Francfort et a Cologne. La nouvelle étoile pianiste   germano-russe Olga Scheps débutera à leurs côtés avec le Concerto pour piano n°2 de Rachmaninov. Et sera en tournée avec Tugan Sokhiev et l’Orchestre National du Capitole en Allemagne.

La jeune pianiste a obtenu un succès critique considérable pour ses œuvres.

L’orchestre et la baguette magique du chef d’orchestre Tugan Sokhiev

Tugan Sokhiev et l’Orchestre national du Capitole retrouveront à leur retour le charismatique percussionniste Colin Currie pour la création française du Concerto pour percussions N°2 de James MacMilan co-commande de l’orchestre National du Capitole. Le chef d’orchestre Christophe Mangou dirigera deux concerts dominicaux destinés aux familles. Enfin le pianiste et chef d’orchestre américain Wayne Marshall célébrera de nouveau la Saint-Sylvestre à Toulouse avec des pièces de George Gershwin, Duke Ellington, Tchaikosky et Rodgers.

TOULOUSE - Halle aux grains

Dimanche 14 décembre - 10h45 & 15h

Christophe Mangou direction

Anne Lehmann récitante

Pierre Blanchut tombak

Éclats chœur d'enfants

REZVAN NIA-PICOT L'Oiseau bleu

TOULOUSE - Halle aux grains

Vendredi 19 décembre - 20h

Tugan Sokhiev direction

Colin Currie percussions

WEBERN Passacaille en ré mineur, op. 1

MACMILLAN Concerto pour percussions et orchestre n°2 création française

PROKOFIEV Symphonie n°7 en ut dièse mineur, op. 131

TOULOUSE - Halle aux grains

Mercredi 31 décembre - 20h

Jeudi 1er janvier - 18h

Concerts du Nouvel An

Wayne MARSHALL direction et piano

George Gershwin – Duke Ellington – Piotr Illich Tchaikovsky – Richard Rodgers

CONCERT EN RÉGION

TARBES - Le Parvis

Samedi 20 déc. - 20h30

Tugan Sokhiev direction

Colin Currie percussions

Même programme que le concert du 19 décembre a Toulouse

Réservations : 05 62 90 06 03

Tarif : 31 €

Tournée en Allemagne

Berlin - Philharmonie

Lundi 1er déc. - 20h

Francfort - Alte Oper

Mardi 2 déc. - 20h

Cologne - Philharmonie

Dimanche 7 déc. - 20h

Tugan Sokhiev direction

Olga Scheps piano

Berlioz  Le Corsaire

Rachmaninov Concerto pour piano N°2 en ut mineur

Moussorgsky Tableaux d'une Exposition

Moussorgsky Tableaux d'une Exposition

L'Orchestre national du Capitole et Tugan Sokhiev entame une nouvelle tournée au pays de Goethe (Allemagne).

Le Magicien Tugan Sokhiev

Tugan Sokhiev est directeur musical de l’Orchestre national du Capitole depuis 2008, âpres avoir été pendant trois ans premier chef invité et conseiller musical. Il dirigera la dernière œuvre de Serge Prokofiev, la symphonie N°7. En 1951 Serge Prokofiev  (1891-1953)  La septième symphonie de Prokofiev est la dernière symphonie du compositeur russe. Elle avait été écrite pour un orchestre de jeunes. Cette œuvre a été écrite avec simplicité harmonique et mélodique. Tugan Sokhiev et l’orchestre national du Capitole de Toulouse interpréteront cette dernière œuvre du compositeur lors de la tournée de l’Orchestre national du Capitole en Allemagne.

Olga Scheps

La nouvelle pianiste étoile du XXIe siècle est née à Moscou en 1986 de parents pianistes juifs, et obtient la nationalité allemande à l’âge de trois ans. Olga Scheps reçoit les encouragements d'Alfred Brendel qui remarque son talent à l’âge de quinze ans. Son répertoire comprend principalement les compositeurs classiques et romantiques. Elle porte un grand intérêt aux pièces plus rarement données comme les études posthumes de Chopin, Malédiction de Liszt, Les Oiseaux exotiques de Messiaen, le Concerto pour piano de Dvořak et des pièces de Lyadov. 

TOULOUSE - Halle aux grains

Dimanche 14 décembre - 10h45 & 15h

A partir de 9 ans

Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13

Tarif unique : 20 € - Gratuit pour les moins de 16 ans - Tarif jeunes (moins de 27 ans) : 5 €

Christophe Mangou direction

Anne Lehmann récitante

Pierre Blanchut tombak

Éclats chœur d'enfants - François Terrieux chef de chœur

Rezvannia-Picot L’Oiseau Bleu

Sous la direction de Christophe Mangou, le jeune public pourra découvrir le conte

Musical persan L'Oiseau bleu de Bita Rezvannia-Picot. En 2002, la violoniste

Iranienne traduit du persan le texte de Morteza Rezvan adaptant ce conte pour les

enfants.

« Dans un village paisible au bord du désert, un oiseau bleu aime chanter pour les

enfants. L’oiseau apporte une telle joie de vivre aux habitants du village que le

souverain du royaume, despote et jaloux, en prend ombrage et ordonne sa capture

pour le faire enfermer. Les années passent et les villageois, résignés, s’habituent a

l’absence de leur oiseau bleu. Cependant, les enfants n’oublient pas ses belles

mélodies. Une petite fille du nom de Kajal décide de partir à sa recherche,

entrainant avec elle les autres enfants. Au palais du roi, tout ce petit monde

demande des comptes. Ils apprennent que leur oiseau a été abandonné seul en

plein désert. Aujourd’hui, il est probablement mort. Abattus, les enfants prennent le chemin du retour, quand, soudain, un chant lointain

résonne… »

Christophe Mangou

Lauréat du concours Donatella Flick à Londres en 2002, Christophe Mangou devient chef assistant du London Symphony Orchestra pendant deux ans. De 2001 à 2005, il est chef assistant principal à l’Opera de Nancy. Il s’investit également au Kazakhstan ou il dirige

régulièrement l’orchestre des étudiants du conservatoire d’Almaty avec lequel il fait de nombreuses tournées (Kennedy Center de Washington, Carnegie Hall a New York). Christophe Mangou s’attache à développer des projets fondes sur des collaborations originaux entre musiciens classiques, jazzmen et autres artistes d’horizons différents.

En 2012, il dirige le concert Light From the Outside World à la Salle Pleyel avec le DJ et musicien électronique Jeff Mills et l’Orchestre national d’Île-de-France. Depuis la saison 2012/2013, Christophe Mangou propose et dirige le projet pédagogique de l'Orchestre national du Capitole.

Anne Lehmann

Comédienne, chanteuse et conteuse, sur scène ou en studio d’enregistrement, Anne Lehmann commence sa carrière au début des années 80 et participe à plus de vingt spectacles : textes classiques ou contemporains, créations à base d’improvisations, spectacles

musicaux, en France et en Europe. En 2008, elle fonde la compagnie Fabulax, mène des projets culturels et créée des spectacles tout public, jeune et très jeune public, bases sur l’humour et la transversalité artistique. Depuis 1995, sa voix raconte ou interprète-les

personnages des contes et histoires pour enfants. En 2013, Anne Lehmann est la récitante de Hansel et Gretel, conte musical dirige par François Terrieux.

Pierre Blanchut

Musicien suisse, compositeur, improvisateur, Pierre Blanchut suit un parcours artistique transversal qui le conduit du piano classique vers les musiques de l'Orient. Très attentif à l’aspect modal des répertoires en jeu, respectueux des critères de leur interprétation, il représente bien ces musiciens occidentaux qui, sans renier leur culture musicale, trouvent dans les traditions extra-européennes le ferment de leur propre créativité. En solo ou aux cotes de musiciens persans, libanais, indiens, il construit un langage original et novateur. Un univers onirique, passionne ou sensualité des tempéraments orientaux et foisonnement des rythmes tissent les fils d'épopées inouïes.

Éclats - direction François Terrieux

L'ensemble vocal Éclats, chœur d'enfants et de jeunes est dirigé par le chef de chœur toulousain François Terrieux. Il collabore régulièrement avec l'Orchestre national du Capitole dans le cadre des saisons symphoniques et des concerts du dimanche destines au

jeune public. Éclats est compose aujourd’hui d'enfants et de jeunes de 5 a 17 ans et de jeunes femmes de 18 a 30 ans. Le chœur interprète des contes musicaux ainsi que des œuvres vocales allant du baroque au contemporain, a cappella ou avec ensemble instrumental.

TOULOUSE - Halle aux grains

Vendredi 19 décembre - 20h

Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13

Tarifs : de 16 € a 44 € - Tarif jeunes (moins de 27 ans) : 5 €

Répétition générale du 19 decembre a 10h ouverte aux élèves de collèges et lycées

Tarbes - Le Parvis

Samedi 20 décembre - 20h30

Réservations: 05 62 90 06 03 - Tarif: 31 €

Tugan Sokhiev direction

Colin Currie percussions

Richard Webern Passacaille en ré minor, op. 1

MacMillan Concerto pour percussions et orchestre n°2 création française

Serge Prokofiev Symphonie n°7 en ut dièse mineur, op. 131

Colin Currie

Fervent promoteur de la musique contemporaine au plus haut niveau, le soliste et musicien de chambre Colin Currie joue aux cotes des plus grands orchestres et chefs d’orchestres. Il crée les œuvres d'Elliott Carter, Einojuhani Rautavaara, Jennifer Higdon, Kalevi Aho, Kurt

Schwertsik, Simon Holt. Récemment, il crée le Double concerto d'Elliott Carter au Festival d'Aldeburgh avec l'Orchestre philharmonique de Radio France et Pierre-Laurent Aimard. Parmi ses prochaines créations figurent notamment de nouvelles œuvres de Steve Reich,

Andrew Norman et Anna Clyne. Colin Currie est artiste en résidence au Southbank Centre de Londres ou il tisse des liens avec des artistes et des ensembles représentant diverses formes d'art. La saison dernière, il crée Tapdance de Louis Andriessen au Concertgebouw d'Amsterdam, débute avec l’Orchestre de Cleveland, l’Orchestre symphonique de Sao Paulo, l’Orchestre philharmonique de Nagoya et entame un nouveau programme de récital en solo au Wigmore Hall. Son ensemble de percussions, le Colin Currie Group se produit avec succès lors de deux concerts à Tokyo en 2012, débute en Europe au Concertgebouw d'Amsterdam, puis interprète Music for 18 Musicians de Steve Reich au Royal Festival Hall. Le 7 novembre 2014 à Utrecht, Colin Currie crée le Concerto pour percussions n°2 de James MacMillan avec l'Orchestre philharmonique de la radio néerlandaise.

James MacMillan Compositeur et chef d’orchestre écossais (ne en

1959), James MacMillan était chef principal invite du Netherlands Radio Chamber Philharmonic de 2010 à 2013, et a collabore comme compositeur et chef d’orchestre avec

le BBC Philharmonic Orchestra de 2000 a 2009. Il possède un langage musical marque par son héritage écossais, sa foi catholique et ses liens étroits avec la musique celtique, mêlés a des influences venues de l’Extrême-Orient, de Scandinavie et de l’Europe de l’Est. Sa reconnaissance sur la scène internationale est née après le succès de sa pièce The Confession of Isobel Gowdie interprétée aux BBC Proms en 1990. Ses œuvres pour orchestre comprennent notamment le concerto pour percussions Veni, Veni, Emmanuel qui a été joue plus de 400 fois et que Colin Currie a enregistré avec le Netherlands Radio Chamber Philharmonic.

TOULOUSE - Halle aux grains

Mercredi 31 décembre - 20h

Jeudi 1er janvier - 18h

Concerts du Nouvel An

Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13

Tarifs : de 16 € a 44 € - Tarif jeunes (moins de 27 ans) : 5 €

http://osvaldovillar2012.blogs.sudouest.fr

Wayne Marshall direction et piano

George Gershwin Rhapsodie In Blue pour piano et orchestra

Duke Ellington  Nutcracker Suite (extraits)

Tchaikovsky Casse-Noisette, suite n°1 op. 71a (extraits)

George Gershwin

L’opéra symphonique Porgy and Bess, A Symphonic Picture

Rodgers (arrangement de Hans Spialek) Slaughter on Tenth Avenue Pianiste et chef d’orchestre, Wayne Marshall rencontre les musiciens de l’Orchestre du Capitole en juillet 2012 pour un concert mémorable lors du festival Jazz in Marciac. Après deux concerts du Nouvel An couronnes de succès à Toulouse en 2013, il revient cette saison pour deux enthousiasmantes soirées.

Le fil rouge de ce concert est la belle musique des États-Unis d’Amérique :

« Rhapsodie In Blue » une œuvre écrite en 1924 commande du chef d’orchestre américain Paul Whiteman qui révèle véritablement le talent musical de George Gershwin (1898-1937). Cette première grand partition de George doit son titre à son frère Ira et déborde d’invention thématique. Originalement écrite pour deux pianos, elle reste célèbre dans sa version symphonique orchestrée par Ferdé Gofré et demeure définitivement associée à l’image de « Manhattan » depuis que » le cinéaste Woody Allen l’a utilisée pour le film du même nom en 1979. L’opéra symphonique Porgy and Bess, les exploits techniques de George Balanchine mis en musique par Richard Rodgers (1902-1979) et les plus célèbres airs de Piotr Ilyitch Tchaïkovski (1840-1893) arranges par Duke Ellington (1899-1974) donnent a entendre certaines des facettes d’une nation bouillonnante en quête de modernité fut sans cesse célèbre par ses compositeurs.

Né au Royaume-Uni, Wayne Marshall se forge rapidement une carrière internationale en tant que chef d'orchestre, organiste et pianiste. Il est un interprète plébiscite des œuvres de Gershwin, Bernstein, Ellington et d’autres compositeurs américains du XXe siècle.

Depuis cette saison, il est chef d’orchestre de l’Orchestre symphonique du WDR de Cologne. Organiste en résidence au Bridgewater Hall depuis son ouverture en 1996, il est par ailleurs nomme chef d’orchestre invite principal de l’Orchestre symphonique Giuseppe

Verdi de Milan en 2007. En 2012/2013 il débute à la tête de l’Orchestre symphonique de Saint-Louis et dirige les orchestres philharmoniques de Bruxelles, Bergen, Budapest, Dresde, Monte-Carlo, l’Orchestre de Trieste, le Northern Sinfonia pour un gala exceptionnel. Il fait des débuts remarquables à l'Opéra de Montréal avec Dead Man Walking, premier opéra de Jake Heggie. Il donne des récitals d'orgue au Bridgewater Hall de Manchester, au Konzerthaus de Vienne et au Stavenger Concert Hall (Norvège). En 2013/2014,

Il est réinvité par l’Orchestre national d’Île-de-France, dirige le Konzerthausorchester de Berlin à l’ occasion d’une semaine en hommage à Bernstein ainsi que le WDR de Cologne pour un projet autour de Cole Porter. Il retourne à l'Opéra de Montréal pour Porgy and Bess et dirige une nouvelle production de Grandeur et décadence de la Ville de Magagnons au Staatsoper de Berlin.

Prochains concerts janvier 2015

31 déc. à 20h et 1er jan. à 18h - TOULOUSE Halle aux grains

Concerts du Nouvel An

Wayne Marshall direction et piano

George Gershwin, - Duke Ellington – Piotr Illich Tchaikovsky - Rodgers

8 janv. à 20h - TOULOUSE Halle aux grains

Thomas Søndergård direction

Alice Sara Ott piano

Schumann et Liszt 

Réservations : www.onct.toulouse.fr - 05 61 63 13 13

Rencontres Musicales de Figeac 17e édition avec le vent en poupe !

Rencontres Musicales de Figeac 17e édition avec le vent en poupe !

Fréquentation en hausse : Une 17e édition sans fausse note.

Autour
des Cordes de Figeac, Cité de fêtes et d’animation !

L'un des Festivals les plus réputés du Midi-Pyrénées "Autour
des Cordes
de Figeac ". La 17e édition débute, avec un programme éclectique
mettant la cité à l’heure de la
musique classique, et de toutes les cultures: guitare flamenco, et Master
Classes avec des musiciens de renommée internationale, qui animeront Figeac ;
les mélomanes, touristes, lotois, autochtones se mobilisent  pour l’occasion, la ville se pavoise aux
couleurs de la musique toutes les musiques à cordes de tous horizons et
cultures !

Depuis 17 ans ce Festival à Cordes dont le
directeur est Olivier Pons fait de Figeac la ville de la culture lotoise. Le festival de musique 
"Rencontres Musicales de Figeac" reçoit les plus grands musiciens du monde autour des  "Rencontres Musicale" mettant
en valeur le patrimoine du Pays du Grand 
Figeac  : les
châteaux de Béduer, de Larroque-Toirac,  les l'églises romanes datant du XIIe  de Capdenac-le-Haut, Bagnac, Gréalou, Cajarc.

Et pour
les gourmets, c’est aussi la fête car les
restaurateurs se préparent pour ravir et étonner vos papilles !

Retrouvez
enfin tous les évènements et animations du "Festival Autour  Cordes de Figeac" ainsi que les coordonnées des responsables pour partager la musique des œuvres des
compositeurs du XVIII XIX, débuts du XX. Ce Festival est l'un des seuls en
France à s'autofinancer avec 75% des recettes privées et seulement 25% de
subventions. Il attiré pas moins de 2 800 à 3 500 personnes cette année. La
bonne gérance et un programme très éclectique avec Dvorak, Telemann, Paganini,
Bach, Ysaye, Beethoven, Camille Saint-Saëns, César Franck Mozart, la belle
musique anglaise d'Haydn, Schumann, Verdi qui attirent le public venu toujours
plus nombreux. Le prestigieux Quatuor du Quercy composé d'artistes de renommé (Helen
Lindèn, Olivier Pons, Véronique Constant, Cécile Boyer Borie), vous ravira avec
les œuvres choisies de Pyotr Il'yich Tchaikovsky, Wolfgang Amadeus Mozart et Richard
Strauss. « C'est une richesse culturelle
de la musique européenne sans frontières de façon à proposer des soirées d'un
haut niveau culturel varié », explique Olivier Pons, directeur artistique
et violoniste. Ce sont des échanges autour de la musique à cordes et de la
culture du monde créant un réel échange qui fertilise et ravit le mélomane,
touristes, et habitants.

Les Rencontres Musicales de Figeac conservent ses
habitués et tendent aussi à s'élargir, avec l'arrivée de familles venues
nombreuses attirées par la qualité du programme et magnifiques concerts et
spectacle, sûrement l'un des plus beaux de la région !

Olivier Pons n'en oublie pas pour autant de remercier
les services techniques de Figeac qui effectuent un travail de préparation de
longue durée tout en étant efficaces et réactifs lors de ces jours de
festivités.

Conciliant
des concerts de nature à satisfaire les mélomanes les plus exigeants et des
soirées musicales conviviales dans des villages autour de Figeac.

Stages, Master de Violon, Alto et Violoncelle, Piano Musique de Chambre, et
"Cordes, jeux d'enfants". Concerts dans des châteaux et églises du
Pays de Figeac avec Orchestre et Chœur, Musique de Chambre, Récitals, etc.

Programme
: 

7 août à 21 h à Bagnac sur Célé (église)

- Bach : Intégrale des Suites pour Violoncelle 1 

- Dvorak : Quatuor américain





8 août à 21 h à Gréalou (église)

- Bach : Intégrale des Suites pour Violoncelle 2 

- Beethoven : Trio Op 9 N°2





9 août à 21 h à Capdenac le haut, Sole de Violon

- Telemann : Fantaisie en La min 

- Bach : Sonate en La min 

- Paganini : Caprices 15, 6, 4 

- Ysaye : Sonate N°6

- Paganini : Le Carnaval de Venise





10 août à 21 h Château de Béduer "La Muse et le Poète"

- Paul Valéry et Jeanne Loviton au Château de Béduer 

- Saint-Saëns : La muse et le Poète Franck : Quintette





11 août à 21 h au Château de Larroque-Toirac

- Mozart : Quatuors avec flûte en Sol Kv 285a et en Ut Kv 285b 

- Haydn : London Trio





12 août à 21 h 30 à Figeac Terrasses du Puy

- Musiques variées, autour du Quatuor du Quercy 

- Mozart, Tchaïkovski, Strauss, etc.





13 août à 21 h au Château de Béduer

- Airs d’Opéras : Mozart, Verdi, etc. 

- Schumann : Kreisleriana





14 août à 17 h 30 à Saint Pierre Toirac (église)

- Concert des participants des Master-Class





14 août à 21 h à Cajarc (église)

Chœur Candomino, Direction : Esko Kallio 

Musique sacrée baroque et scandinave, a capella.





15 août à 21 h à Figeac, Abbatiale Saint Sauveur

- Chœur et Orchestre du 17e Festival autour des cordes 

- BACH : La Messe en Si 





16 août à 21 h au Château de Cénevières

- Soirée Flamenco

Chant, guitare, percussions, danse.



18 août à 18 h et 21 h Eglise de Saint Julien d'Empare 

Concert des participants des Master-Class



19 août à 21 h à Figeac au Château de Beduer  prendre la route vers Cajarc (et non à
l'église du Puy).

- Le « Best of » : Morceaux choisis par le public du 17e Festival. Artistes du
Festival. Nouveau en 2013 :

Les Rencontres Musicales de Figeac interviennent quotidiennement dans les
écoles de Figeac.

En collaboration avec la Ville, des présentations musicales en temps
périscolaires.

Source
: http://osvaldovillar2012.blogs.nouvelobs.com/archive/2014/08/10/rencontres-musicales-de-figeac-cite-de-fetes-et-d-animation-culturelle.html

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Lili Boulanger: Faust et Hélène (1913)

A Broadway Celebration, In Performance at the White House (2010) by PBS

BBC Proms The Broadway Sound 2012

Proms 2011 - The Good, The Bad and The Ugly

Percy Grainger speaks and plays (1948)

Joan Sutherland, Marilyn Horne and Luciano Pavarotti in Recital (23 Marc...

Joan Sutherland, Marilyn Horne and Luciano Pavarotti in Recital (23 March 1981)

www.youtube.com

Live from Lincoln Center - The Concert of the Century Great duets, trios and arias from Ernani, Norma, La Gioconda, I Masnadieri, Il Trovatore, Otello, La Boheme, La donna del Lago and Beatrice di Tenda. 

Jessye Norman, "Mon coeur s'ouvre à ta voix". SAMSON ET DALILA, Camille ...

Jessye Norman, "Mon coeur s'ouvre à ta voix". SAMSON ET DALILA, Camille Saint-Saëns.

Debussy Prélude à l'après-midi d'un faune

Leonard Bernstein conducts Claude Debussy's Prelude to the Afternoon of a Faun - extract from "The Unanswered Question", Boston Symphony Orchestra

5 Songs by Reynaldo Hahn

La musique de Reynaldo Hahn belle et très raffinée.

Elgar: The Kingdom (excerpt from The Sign of Healing) - BBC Proms 2014

Holst-Planets Suite-Mars-Proms 2009

BBC Proms 2011 Film Music Night Star Wars Main Theme John Williams

Fanfare for the Common Man, New York Philharmonic, James Levine

Félicien David - Le désert, ode symphonie (1844)

Osvaldo Villar 2014

Le Nouvel Observateur http://osvaldovillar2012.blogs.nouvelobs.com

Osvaldo Villar 2014

Tugan Sokhiev dirige la 3e Symphonie de Mahler Live sur Arte Concert et Medici.tv demain samedi 28 juin à 20h à la Halle aux Grains Toulouse France

Tugan Sokhiev dirige la 3e Symphonie de Mahler en direct sur Arte Concert et Medici.tv le samedi 28 juin à 20h à la Halle aux Grains Toulouse France

 La baguette magique de Tugan Sokhiev dirige la 3e  Symphonie de Gustav Mahler en direct sur Arte Concert et www.Medici.tv

 Le samedi 28 juin à 20h à la Halle aux Grains Toulouse.

 http://concert.arte.tv/fr/tugan-sokhiev-dirige-la-symphonie-ndeg-3-de-gustav-mahler

 http://fr.medici.tv/#!/tugan-sokhiev-anna-larsson-mahler-symphony-3-capitole

                           TOULOUSE-Halle aux Grains

Demain Samedi 28juin-20h

Réservations :www.onct.toulouse.fr

05 61 63 13 13

Tarifs: de 16 € à 44 € - 

Tarif jeunes (moins de 27 ans): 5 €

Tugan Sokhiev direction

Anna Larsson contralto

OrchestreNational du Capitole  Orféon Donostiarra, chœur

Les Éclats, chœur d'enfants et de jeunes MAHLER Symphonie n°3 en ré mineur

La Contrealto Anna Larsson a commencé sa formation musicale à l'âge de dix ans, à Stockholm à l'école de chœur suédois Adolf Fredrik Musikskola. Les débuts internationaux d'Anna Larsson ont été marqués avec la deuxième Symphonie de Mahler accompagnée de  l'Orchestre Philharmonique de Berlin sous la direction de Claudio Abbado en 1997 et son premier opéra 'Erda' dans Das Rheingold de Wagner au Staatsoper Unter den Linden de Berlin dirigé par Daniel Barenboim.

Anna Larsson a interprété d'autres rôles, et s'est forgé une renommée internationale en tant que chanteuse alto principale représentant le monde Erda, avec sa riche, suave, et esquisse voix de "velours sombre" dans Der Ring des Nibelungen de Wagner, interprétant aux opéras de Berlin, Vienne, Munich, Salzbourg, Aix-en-Provence, Stockholm et au théâtre de la Scala de Milan.

En concert, Anna justifie à juste titre son poste à l'échelle internationale les œuvres de Gustav Mahler. Elle chante régulièrement avec tous les grands orchestres; Berliner Philharmoniker, Lucerne Festival Orchestra, New York Philharmonie, L'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Wiener Philharmoniker, Orchestre symphonique de Chicago, Los Angeles Philharmonie, London Symphony et Londres orchestres philharmoniques.

 Elle chante presque tout le répertoire de concert pour contralto et orchestre, avec les chefs les plus illustres dont Claudio Abbado, Mehta, Salonen, Sir Simon Rattle, Pappano, Dudamel, Osawa, Masur, Maazel, Gilbert et Harnoncourt et récemment avec le magicien Tugan Sokhiev.

Anna a été nominée pour un "Grammy Award" 2005 pour l'enregistrement de Richard Strauss "Daphné", avec Westdeutsche Rundfunk Symphonieorchester menée par Semyon Bychkov.

01:33 Écrit par Osvaldo-VillarFr http://osvaldovillar.blogs.suduest.fr                                                                                       Tags : @CHARLIEWINES, @EdmondJouve, @Osvaldo_Villar, Actualité,Actualité Culturelle, Arturaola Grappolo Blu Inc., Associations, Baguette magique du Maestro Tugan Sokhiev, Ballet du Capitole, Bouriane, Breaking News, Charlie Arturaola, Chez nos amis du Lot 46, Club d'échecs Capablanca en Quercy, Concerts, Concerts de l'Orchestre National du Capitole, Culture, Culture Midi-Pyrénées, Dordogne, Edmond Jouve, Francophonie en Quercy-Périgord, Grand Sud-Ouest, Halle aux Grains Toulouse 31, International, La Musique Toutes le Musiques, Limousin, Loisirs, Mairie de Toulouse, Midi-Pyrénées, Montauban, Musique Classique, Musique Sacrée, Musique vocale, Opéras,Orchestre National du Capitole de Toulouse, OsvaldoVillar2012, Où sortir à Toulouse, Petit Journal Canal+, Professeur Edmond Jouve, Radio France, RadioOpen, Sorties, Sud-Ouest, Tugan Sokhiev | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : halle aux grains toulouse